Nosotros los hombres verdes

Hace poco fui a ver la exposición dedicada a Abel Quezada, sí, es uno de esos personajes que son admirables simplemente por que sí, por que sus obras llegan fácilmente a los grandes públicos y su sencillez es adorable.

Abel Quezada fue un “monero”, un dibujante de cartones editoriales, caricatura y cómic, un ilustrador y un artista naive muy notable. Pero además de todo eso era un escritor muy peculiar, realizaba unos pequeños estudios o ensayos ilustrados en donde criticaba, alababa o analizaba la vida de los distintos personajes de la vida urbana y rural mexicana. Y sí, el iniciador de un estilo de escritura que tomaría y perfeccionaría otro autor mexicano llamado Eduardo del Río (Rius).

Pero bueno, el libro que recomiendo ahora es un libro sobre y de Abel Quezada, simplemente es una colección de 111 cartones del autor que en cierto modo son muy representativos de lo que realizaba este dibujante: humor sencillo, directo y muy analítico sobre la vida del mexicano.

Podríamos decir que es un repaso histórico e histérico a lo que fue la vida de los mexicanos de los años de 1966 a 1976. Diez años de eventos, sucesos y actividades que hicieron la vida del México que se preparaba para los grandes cambios sociales y culturales… a pesar de todo, pero vistos con el humor ingenuo y mordaz de Abel Quezada.

Sí, es un libro de “monitos”, es un libro de humor, es un libro de placer intelectual simple, sí, es Abel Quezada.

Nosotros los hombres verdes, 111 cartones seleccionados y prologados por el autor, autor Abel Quezada, editorial Fondo de Cultura económica, año 1985.

Un libro para todos, no se necesita saber mucho, simplemente disfrutar y gozar cada uno de los cartones y así podremos entender por qué somos aún así, por qué somos todavía como nos pintaba Quezada.

Para todo público, incluso quienes crean no saber nada de cómic o cartones o monitos, un gran libro un gran autor.

Arte Fantástico

A pesar de que el Arte fantástico es un estilo muy reconocido y muy aceptado por muchos aún hay ciertas confusiones en eso de agregar etiquetas a los distintos estilos de arte de nuestros tiempos y de hecho algunos autores del S XIX apenas han sido considerados como Autores fantásticos. El arte fantástico ha existido casi desde que el hombre empezó a dibujar y pintar, a veces no bastaba con la representación de la naturaleza, a veces el ser humano le daba por huir de su realidad y creaba mundos alternos en donde todo era posible y su creación era tan notablemente realista que agradaba aún más que lo que era el reflejo de la realidad. Muchos autores hicieron alguna vez obras fantásticas, desde los literatos hasta los pintores, gustaban de ir a mundos extraordinarios y llenos de seres y criaturas que confrontaban la realidad inmediata de sus autores y hacían pensar en locura o en desvarío. Sí, el arte fantástico es un desvarío de la fantasía que se deja ir sin freno, la imaginación se pierde y se expande de manera exagerada y no le importa cuál sea el resultado. Y el resultado es siempre; el arte fantástico.
Este libro, de la editorial Taschen nos ofrece un pequeño catálogo de lo que al menos yo considero, los iniciadores del estilo fantástico. Sólo hay un solo autor que es decididamente fantástico y que hoy día continúa su actividad artística: H.R. Giger, los demás, los otros autores considerados por el autor de este libro son simplemente los iniciadores y algunos otros son un poco inexplicables en la inclusión de este libro, pero sí, podría ser. Y es que el Arte fantástico es tan sencillo de entender que los críticos y teóricos del arte lo ven complejo.
Pero, digamos que esta obra es una introducción a lo que significa lo fantástico en el arte, más no, insisto, es lo que significa el Arte fantástico. Podremos hallar en estas páginas a casi todos los prerrafaelistas, sí, realmente los iniciadores del Arte fantástico y quienes entendieron muy bien lo que era este estilo, aunque fue casi accidental por que su propósito era otro muy diferente. Hallaremos a algunos autores que deberían ser más considerados en un libro de Surrealismo que en uno de Arte fantástico, y también hallaremos otros que definitivamente no son artistas fantásticos, son artistas y ya. Sí, la mayoría de estos artistas incluidos son autores cuyas obras son inquietantes y muy extrañas, iniciaron un modo de ver el arte que iba más allá que la simple representación de la naturaleza y crearon una naturaleza alterna.

Es un libro que debe ser considerado por quienes se dediquen al arte o quienes adoren el arte de la pintura, sobre todo. Es una obra que nos introduce en otras posibilidades que sólo nuestra imaginación nos puede ofrecer. Tal vez deberían acuñarse otros conceptos para definir el Arte fantástico por que entre surrealismo, naive y fantasía hay muchos cabos sueltos y la mayoría de los críticos y teóricos se confunden en esos conceptos y al momento de colocar a ciertas obras las desvirtúan, incluso hay autores que consideran a ciertos pintores fantásticos como “arte Pop”, pero bueno..algún día se pondrá orden en eso del Arte fantástico.

Buen libro introductoria, y al menos el lector quedará complacido por la cantidad de obras y biografías de distintos autores inquietantes.

El arte Fantástico, de Walter Schurian, editorial Taschen, 2006. Lleno de ilustraciones, eso sí, no habrá queja. Un libro para todos y sobre todo para quienes estén en búsqueda de lo raro y lo fantástico.

Los papeles de Picasso

Los estudios sobre arte regularmente son muy pesados y muy tediosos, contienen datos y datos que sólo a los entendidos en el área específica les son muy claros y útiles. Claro está, cuando los especialistas en algún área obtienen conocimientos hacen lo posible por hacerlo evidente. Pero es un modo de ver la vida y de dar a conocer sus pensamientos, es un estilo de vivir y pensar.

Este libro no es la excepción, de hecho es un libro cuya primera parte es tan, tan pesada que más de uno podría dejarlo a medio leer, pero eso sí, todo aquel que esté interesado en la vida y obra de Picasso puede obtener una serie de conocimientos nuevos y agradables para sus gustos de investigador.

Básicamente el libro habla de la época de Picasso cubismo collage, así de extraño. Cuando Picasso recortaba y pegaba papeles sobre el lienzo creando composiciones atractivas notablemente bellas y sin embargo inquietantes. Es una lectura interesante, una buena investigación sobre la vida artística del “Proteo del S XX”, y un estudio minucioso del significado de cada obra y el por qué de la razón de ser de estas pinturas collage.


No, no es un libro para todos, y no es un estudio para las mayorías, pero sí es un estudio que al menos nos podrá hacer ver el “lado oculto” de la época de Collage de Pablo Picasso.

Los papeles de Picasso, de Rosalind E. Krauss, de la colección CLA-DE-MA, Estética/ Critica de arte, editorial Gedisa, Barcelona, 1999. El libro cuenta con ilustraciones en blanco y negro y el lenguaje puede parecer a algunos difícil, pero al menos se puede leer sin ningún problema si no se conocen muchos términos. Eso sí, es uno de esos libros para gente que esté interesada en el tema del arte y sobre todo en la vida y obra de Picasso.


Para artistas, nada más.

María Félix. 47 pasos por el cine

Es evidente que mi admiración por María Félix a veces parece exagerada, sobre todo por que todos sabemos que no fue precisamente la mejor de las actrices mexicanas, pero sí fue la única y más esplendorosa y nunca igualada Diva del cine mexicano. Y dirán por ahí los cursis que de ese tipo de mujeres hay por miles, pero no, realmente cuando una mujer como María Félix es creada el molde se rompe.

Este libro es un análisis de cada una de las películas de la Doña, hace referencia de cada una de ellas, por orden de aparición. Se refiere a los detalles, a los comentarios de directores, productores y actores, hace una pequeña síntesis de la historia y recuerda algunos fragmentos memorables.

Es un libro de cine, del cine de la Doña, es una revisión de la carrera de la actriz mexicana, no hay muchas palabras de ella, pero las pocas que se han integrado al texto son, como siempre, magníficas.

Tal vez muchos lectores no conozcan ni la mitad de las películas, a menos que sean verdaderos admiradores de la Doña, pero al menos este libro les servirá como guía o catálogo de películas que deben ser vistas para considerarse un muy buen seguidor de lo que realizó durante su vida artística la Diva mexicana.


María Félix. 47 pasos por el cine, es un libro escrito por Paco Ignacio Taibo I, Ediciones B, México, año 2004.

Tal vez hay muchos que se pregunten ¿para qué obtener un libro más de la Doña? A lo cual se puede contestar que; este no es un libro más, sino el libro de cine de María Félix, y no, no es un libro de fotografías por que las que posee son simples fotogramas de cada una de las películas referidas. Es un libro de consulta y una referencia para saber qué es lo que hizo que la Doña se convirtiera en la Diva que México y Paris reconocieron y admiraron.


Para admiradores de la Doña, y para quienes se pregunten quién es María Félix.

¿Quién es quién en la Biblia?

Hacer una recomendación de un diccionario parecería una acción bastante absurda; pero ¿realmente es absurdo hacer que las personas tengan oportunidad de conocer y saber? No, no es tal cosa, al contrario mucho más tonto sería no recomendar títulos como éste que hoy les presento.

¿Alguna vez se han preguntado quién es Judith, Sedecías, Escevo o Juan de Patmos? Y han hallado la respuesta, sí, tal vez, o quizás la respuesta sea negativa y mejor dejen por un momento de pensar en el asunto dejando esa duda sin responder. No seamos tan soberbios, no podemos evitar que nuestra cultura este basada en las ideas judeo cristianas, y no podemos evitar que muchos conocimientos y muchos personajes bíblicos son de importancia primordial para ciertos aspectos culturales e intelectuales. Muchas veces las referencias al Génesis, el Éxodo o a los textos de los Apóstoles nos pueden dejar con muchas dudas por el desconocimiento de referencias bíblicas.

Pero si aún son reacios a consultar la Biblia, al menos como referencia cultural; no se angustien, hay libros que se dedican a desmenuzar tanto eventos como personajes de dicho libro de corte religioso; éste es uno de ellos, sin necesidad de poseer conocimientos previos a la Biblia podrán encontrar a los personajes que seguramente se mencionan o se representan en distintas áreas artísticas o culturales.

Con la simplicidad de un diccionario podremos adentrarnos al universo bíblico y sabremos de una vez por todas quién es quién en la Biblia, sin la necesidad de buscar de manera meticulosa en esos libros antiguos…claro, por supuesto que es un libro que nos hace más sencilla la vida intelectual, ¿por qué no usarlo?

“¿Quién es quién en la Biblia? Diccionario biográfico ilustrado” es un texto para quienes deseen conocer el mundo de la representación religiosa y del universo judeo cristiano. Es un texto de consulta, pero puede ser un texto que se disfrute como obra en sí misma, las ilustraciones y los datos están bastante agradables y todo mundo puede adentrarse en él, se digiere sencillamente y su lenguaje no abusa de los tecnicismos.

La editorial es Departamento editorial de Libros, Reader´s Digest, México, 1996 (así que ya saben qué tipo de libro puritano es; aunque siendo de consulta no ofrece opinión alguna; así que retiro lo dicho…), la dirección va de parte de Gonzalo Ang, y es como lo he estado repitiendo, una obra de consulta primordial y necesario para todos aquéllos que deseen aportar un poco más de conocimientos a su cultura general o que simplemente deseen despejar ciertas dudas sobre hechos y personajes.

Para coleccionistas de diccionarios…o para intelectuales comprometidos con su nivel cultural…O para quien simplemente quiera poseer una obra necesaria.

IRAM de la Rochefoucault

Maria Félix. Todas mis guerras

Cuando se menciona a Maria Félix inmediatamente surge una serie de reacciones que pueden provocar confrontación: o la odian, o la aman, la admiran o la repudian, pero nunca pasa desapercibida: “que hablen bien, que hablen mal; pero que hablen” decía ella misma.

Definitivamente ha sido la mujer más hermosa que haya existido en México, aunque me digan nombres y nombres de actrices y de actricitas, ella, la Doña, siempre estará arriba, en su propia columna, rodeada de algo que pocas actrices poseían, el estilo, el porte y el toque divino que solamente dos actrices en el mundo han tenido, además de Maria Félix: Greta Garbo y Marlene Dietrich (y quizás Dolores del Río) ¿qué otras pueden mencionar en grandeza? Si no las conocen, simplemente no saben lo que es verdaderamente la belleza femenina o están demasiado influenciados por Televisa u otros medios baratos. Si es así, si están influenciados por televisoras o consideran que Paris Hilton o Britney Spears son las más bellas mujeres que han existido en el mundo, mejor olviden éste artículo, por que no hablaré de bellezas efímeras y cursis, sino de la belleza eterna y perdurable, de lo sublime, de lo divino.



Maria Félix hizo hace unos años una serie de entrevistas y presentaciones en la televisión, en los diarios y en libros de los cuales uno de los más notables fue éste que ahora recomiendo que lleva por título “Maria Félix. Todas mis Guerras” por que es una autobiografía de la actriz mexicana, fue escrito en 1993 bajo la producción y revisión de Espejo de obsidiana, ediciones; y publicado por Editorial Clío y con prólogo de Enrique Krauze.

El libro es una colección de anécdotas y fotografías de la actriz; es un libro ameno y rápido de leer; no tiene pretensión alguna más que la de mostrar quién fue Maria Félix, no hay en el ningún aspecto político o social, no existe ningún rasgo de lo que hoy se le denomina “chisme”, ni detalles morbosos o inútiles. Es un libro hasta en cierto punto ingenuo que, insisto, tiene el exclusivo propósito de mostrar a las generaciones actuales y futuras la vida y obra de la mujer más bella que ha existido en México y el mundo.

Las fotos son maravillosas, otras curiosas y algunas divertidas; pueden observar además obras maestras de diversos artistas mexicanos y extranjeros, pinturas de Diego Rivera, Leonor Fini, Leonora Carrington, André Tzapov entre otros más, fotogramas de las escenas más famosas de las películas de la Doña y algunas opiniones de lo que vivió y conoció durante su larga e interesante existencia.

La colección está compuesta de cuatro volúmenes de tamaño adecuado para ver y disfrutar de las fotos; la edición parece que se realizo en dos versiones, sencilla con pastas delgadas y la de lujo que a decir verdad es verdaderamente exquisita. Un libro maravilloso para los admiradores de la Doña, un libro que no puede pasar desapercibido para los amantes de lo artístico, de lo elegante, primoroso, sutil, aristocrático, bello, soberbio, sofisticado y todos los adjetivos que pueden ser utilizados para describir a la Doña, Maria Félix.

La Biblia, según Bisley

He aquí algo que desde el momento que supe de su existencia pasó a formar parte de mi lista de “must be, must have”. Como todo buen admirador de Simon Bisley trato de estar al pendiente de ofertas y novedades de este autor virtuoso del Arte Fantástico, pero ahora que tengo en mis manos éste ejemplar de su libro de diseños previos para ilustrar la Biblia me encuentro con algo verdaderamente sorprendente y que me hace reconsiderar tanto mi obra artística y comparar al fin lo que realizo no solamente con autores clásicos y renacentistas, hoy la meta no sólo es alcanzar a los pintores eternos sino a este autor que creo que desde éste momento ya puede ser considerado Eterno.
Cada una de las ilustraciones que presenta Simon Bisley tiene una expresividad y un talento incomparable y ha podido dejar atrás incluso a los clásicos autores del Arte Fantástico como Giger, Frazzetta y otros; Bisley ya es un pintor Eterno y clásico; yo podría decir “Antes y después de Bisley”.

Con algunos elementos que siguen recordándonos sus principios como ilustrador y con la violencia que le es común en sus composiciones Bisley da una versión más vanguardista y documentada de lo que pudo ser el mundo de la Biblia. Nos cuenta desde la creación de Adán y Eva hasta la Crucifixión y Resurrección de Cristo con pinceladas definitivas y violentas , con trazos de grafito y carbón que nos recuerdan el trazo perfecto de los renacentistas Leonardo o Miguel Ángel. El dibujo de Simon Bisley siempre ha sido fenomenal pero hoy, con esta colección de trabajos el trazo se ha vuelto sublime.

Si conocen el trabajo de Bisley podrán observar los cambios que ha logrado al realizar estas composiciones, el color sigue siendo violento y la sangre sigue salpicando al observador pero ahora sus obras tienen una precisión más que virtuosa y unas tonalidades que iluminan de forma casi divina como lo hacían las obras de Tintoretto o Albrecht Dürer, claro, tal vez exagero con esas frases pero tal vez más de uno podrá ver que alguien ha logrado traspasar ese límite que en la historia del arte hemos creado en torno a los renacentistas. Bisley ha cruzado la línea de la eternidad y de lo divino.

El libro está disponible en prácticamente cualquier librería o tienda de cómics bajo la editorial Norma, no hace falta texto por que el libro es un placer visual; el año 2005.

¿Quién lo diría? Un “simple ilustrador” ha logrado lo que cientos y miles de pintores no han podido hacer en toda su carrera y ha demostrado que lo figurativo, el dibujo perfecto, la expresividad plástica y el virtuosismo siguen estando de moda. Espero que tanto él como otros autores algún día logren realizar un Nuevo Renacimiento que desde hace mucho hace falta en el Arte tan plagado de falsos artistas y poquísimos pintores reales. El virtuosismo está de vuelta y Bisley lo demuestra de manera consistente y poderosa.

¡Viva el Arte poderoso y eterno, viva el Arte divino, Viva el Virtuosismo pictórico, Viva Simon Bisley!