Young Winston

 

¡Ah sí! Mi admiración por Winston Spencer Churchill va más allá de los libros y sí, he encontrado una película que narra la vida y obra del gran estadista inglés. Basada en una de sus tantas memorias: My Early Life A Roving Comisión, esta película es una pequeña obra cinematográfica que si bien no ha sido un clásico o un ejemplo del arte de hacer cine sí es una buena opción para todos aquellos que deseen conocer a este gran personaje: Winston Churchill.

Esta película cuenta la vida de Churchill, su niñez, su adolescencia, su juventud, sus fracasos que se cuentan por montones, sus pocas aptitudes para muchas cosas y el descubrimiento de muchas otras cosas que en el fondo guardaba. Es lógico, un personaje, hijo de grandes y notables personajes que crearon la historia de su país debía estar totalmente presionado a alcanzar y tratar de igualar las grandes hazañas de sus antepasados que en cierto momento estuvo a punto de dejar de perseguirlas por sus pocas aptitudes que mostraba para muchas cosas. Claro está, las circunstancias, los grandes eventos heroicos que tuvo en sus acciones en la guerra de los Boers, su subida al Parlamento, su ascenso a los altos grados del mundo político de su país, etc. Todo eso fue cosa de él y su capacidad de adaptación. Pues bien, esta película nos cuenta todas esas cosas que hicieron que de un joven, inseguro y poco prometedor jovencito se convirtiera en el gran estadista que todos conocemos (supongo que todo mundo lo conocerá, espero).

Es una película inglesa, al más puro estilo inglés, así que lo que se espera de ella es: Mucho diálogo, mucho parlamento, mucho soliloquio y muchas escenas que sólo si se es inglés se podrán entender, pero, por lo demás es muy buena y entretenida película, filmada en un estilo correcto, con escenas bien editadas y una dirección de escena pulcra, sí, con mucho de teatro como suelen ser las películas inglesas.

Young Winston, titulada en español:  El León Joven, dirigida por Richard Attenbourough, actúa un excelente Robert Shawn en el papel del padre de Winston, Anne Bancroft y un muy fascinante Simon Ward en el papel del personaje principal; escrita por Carl Foreman basado en el libro “My early life” por Winston Churchill, país: Inglaterra.

Una película para admiradores de Churchill, pero también una oportunidad de saber algunos aspectos de lo que significa ser hombre político en esa nación: El Reino Unido; ah sí, también es una película para quien busque buen entretenimiento y eso tan apreciado por los ingleses: Actuación.

Para todo público, con toques de cine de matinee y de aventuras, pero sin dejar de lado lo importante, ser una película biográfica.

KATYN

Tras la caída del comunismo muchas cosas salieron a la luz en diversas zonas de Europa, muchas se ocultaron por cubrir esa “Gloriosa Rusia soviética” que era la esperanza para muchos pueblos, pero para otros significaba algo muy parecido a la esclavitud. Polonia, como siempre, fue víctima tanto de los alemanes nazis como de los soviéticos; de ambos lados se mostró una crueldad y una saña que no tuvo comparación tal vez hasta las últimas guerras en Bosnia.

En 1940, las tropas alemanas invadían Polonia, a su vez la Unión Soviética hacía lo mismo por el otro lado del mismo país; es decir, este lugar, Polonia se convirtió en una especie de campo de concentración, punto estratégico y lugar donde se daban crímenes de parte de ambos ejércitos tanto en contra de militares polacos que estaban en contra de sus respectivos sistemas de gobierno así como de civiles rebeldes. En esos años la guerra europea estaba en pleno y países invadidos como Polonia sólo podían hacer algo; luchar por su libertad, pero cuando dos países que están en pugna se enfrentan en este territorio invadido ¿qué se puede hacer? Pero aún así la resistencia polaca estaba presente en contra de ambos bandos.

Claro está, las represalias contra los rebeldes polacos de esos años no de hicieron esperar y así, en esta película uno de tantos hechos se hace evidente a través de la historia de unos cuantos personajes y un lugar: el bosque de Katyn; sitio donde el ejército soviético hizo una serie de matanzas en contra de oficiales polacos que estaban en contra de su sistema. El drama de las familias, el drama del encierro, de la incertidumbre, de la guerra sin participación, etc., y lo inútil de tener un poco de esperanza.

Sí, es una película bélica europea con todos los elementos que se esperan; pesimismo, heroísmo irónico y trágico, hechos cruentos y desesperanzadores, pero todo en búsqueda de hacer evidentes los crímenes que durante años se ocultaron. Sí, es una película histórica, sobre la guerra, sobre los crímenes ocultos, sobre la intolerancia y sobre la poca esperanza, pero esperanza al fin, de que algún día la injusticia se dará a conocer para no cometer los mismos errores en el futuro, cosa casi imposible de no repetir.

Katyn, película polaca, año: 2007; director Andrzej Wajda, basada en una historia de Andrzej Mularczyk; interpretada por: Andrzej Chyra, Maja Ostaszewska,             Artur Zmijewski, Danuta Stenka, entre otros.

Sí, una película triste, pesimista y nada esperanzadora; pero es bueno ver la clase de barbaridades que es capaz de hacer el ser humano en contra de su propia especie cuando éste no está de acuerdo con su forma de ver y pensar.

Una película que requiere concentración, atención y apreciación; no es para todos, eso sí, pero es un buen filme que los mantendrá con los ojos fijos y la mente trabajando.

Gränsen; Más allá de la frontera

Hay películas con grandes producciones y grandes cantidades de dinero que logran a veces colocarse entre las películas legendarias y a veces en el total olvido. Algunas películas no necesitan de gran producción, basta con una historia que contar y un grupo de personas que gusten de hacer cine.

Dos soldados suecos, durante los eventos de la segunda guerra mundial se pierden y son apresados por los ocupantes nazis en la frontera de Suecia y Noruega; esto provoca que el hermano de uno de ellos, un oficial sueco haga lo posible por salvarlo pero sabiendo que su acción podría desatar una declaración de guerra de parte de los alemanes contra Suecia que hasta ese momento se mantenía neutral. Así, en misión secreta este oficial sale en búsqueda de su hermano sólo con un puñado de compañeros que deberán enfrentarse a esos pequeños grupos de soldados alemanes que cuidan la línea fronteriza sin hacer el menor escándalo o hacer la situación más grande de lo que podría ser. La misión es simple, rescatar a esos dos hombres que fueron capturados y hacer el menor ruido posible con el evento, y todo esto en un ambiente y escenario invernal, terriblemente frío, un paisaje nevado, blanco, abandonado y silencioso, un lugar donde la vida parece apenas estar presente y el peligro de verse sorprendido de repente por soldados del bando contrario.

Es una película con producción muy pobre, pero con una historia muy bien llevada, que parecería muy predecible, por lo simple de la situación, pero el trabajo del director lleva tan bien esta historia que logra darnos una historia que de principio a fin nos será muy grata, entretenida e interesante. Con apenas unos cuantos actores y un grupo pequeño de extras y un escenario que parece interminable esta película nos sabrá tener pendientes de la pantalla durante casi dos horas y como siempre, esas películas europeas con su mensaje pesimista y su modo tan peculiar de ver el heroísmo. Sí, si llegaron a pensarlo se trata de algo así como “Salvando al Soldado Ryan” sin tanta espectacularidad, sin tanta producción, ni actores conocidos y en un escenario mucho más hostil y misterioso para muchos.

Buen filme, buena dirección de escena, título Gränsen; director  Richar Hola, actores: André Sjöberg, Antti Reini, Björn Sundquist, Johan Hedenberg, entre otros; historia de André Sjöberg, Johnny Oteen; año de realización 2011, país de origen Suecia.

Una buena película para “pasar el rato”, pero de manera interesante y sin la sensación de haber visto algo que no valía la pena de ver. Buen experimento europeo de hacer cine de simple entretenimiento sin pretensiones.

Para todo público.

1920.La Batalla de Varsovia (Bitwa Warszawska)

Es muy extraño ver películas que no se tiene idea de qué tratan, o que se tiene una idea vaga sobre el tema, y es mucho más extraño cuando se ve una película de un país del cual no se ha visto prácticamente nada; pero por ambas cosas ver este tipo de películas es fascinante.

En el caso de 1920, la Batalla de Varsovia, película de Polonia, se tiene una sensación extraña, sí es una buena película que nos mantendrá pegados a la pantalla, es una buena historia, tiene buena producción y lo curioso del asunto es que parece que estamos viendo; o una serie de televisión de EU o una de esas grandes producciones de telenovela latinoamericana (claro, con buena producción y dirección). No, no es de esas películas europeas que tienen esa cierta pretensión o presunción intelectual, al contrario es una historia total y absolutamente convencional y sí, muy comercial; pero precisamente ese es el encanto; es como experimentar así: ¿qué sucedería si un director de cine experimental de repente le dieran medios económicos, una historia convencional y comercial y todo lo que él desee expresar? Bien, pues así es esto, así es este experimento cinematográfico que no, no es un intento fallido sino un acierto un tanto desconcertante y sorpresivo. La verdad, es una película muy, muy entretenida, y no, no es para nada mala.

¿Qué es, de que se trata? Es una historia de amor en medio de la invasión rusa a Polonia, es una historia de cómo surgió, se desarrolló y se luchó contra los soviéticos en esos años; 1920 y en medio una historia de amor y supervivencia. Suena extraño, sí, de hecho lo es y por eso mismo interesante. Dos personajes, un oficial de la caballería polaca y una bailarina y cantante de cabaret están enamorados, se casan y él debe partir a la guerra, a la defensa de Polonia contra los soviéticos que los quieren invadir; ella espera, él por razones diversas se pierde, ella se entristece pero tiene esperanza, él se salva y tiene esperanza, en medio de todo eso Polonia tiene esperanza, y en medio de esas dos historias el director nos tiene con la atención totalmente puesta en qué pasará. Y como es normal en este tipo de películas europeas, el director juega con nosotros y nos mete en una y otra situación inesperada y en una y otra acción que nos hace meditar. Eso sí, hay que saber un poco sobre símbolos y costumbres polacas por que la película está llena de simbología de ese país…hay escenas memorables y heroicas, claro si se es polaco se sabrá por qué, pero no estamos excluidos de esos sentimientos, el heroísmo siempre es entendible en cualquier idioma.

Sí, una superproducción, de hecho fue hecha en formato de 3D, la primera producción de este tipo en Polonia. Dirigida por Jerzy Hoffman; actuada por Borys Szyc y Natasza Urbanska, escrita por Jerzy Hoffman, una película de Polonia, año 2011.

Si buscan cine raro, pero entretenido, si buscan una historia para estar entretenidos pero de manera que no se sientan que les han visto la cara de tontos, esta es la película que deben ver…Sí, extraña, de hecho lo es; pero no de esas rarezas intelectuales para comentar con personajes presuntuosos, no, simplemente una película para disfrutar, eso es todo; para disfrutar simplemente.

Cine para todos, cine para todo mundo.

LA HORA 25

 

Este experimento y logro del director Carlo Ponti se ha ido convirtiendo con el tiempo en una joya de lo que puede considerarse “los nuevos clásicos del cine contemporáneo”. Y aunque suene exagerado pero, a veces cuando uno se encuentra este tipo de películas de naturaleza rara podemos ver que la imaginación es ese toque extra y especial que se le puede dar a cualquier obra de arte.

Johann es un campesino rumano, son los años de guerra (de la segunda guerra mundial), todo pueblo en Europa está en peligro de invasión, todos los individuos están en peligro de perderlo todo, y sí, a Johann le llega el turno. Reclutado como obrero para el ejército pierde a su familia, su casa, todo; escapa es tomado prisionero por los Nazis quienes en un juego de confusiones lo reclutan como soldado ejemplar, huye es reclutado por otro ejército y así, va pasando de vida en vida, de personaje en personaje siempre en búsqueda de escapar y llegar al fin donde su familia lo espera. Una larga historia de drama, sorpresa y cosas inesperadas. Toda la vida de un hombre común y lo que puede ser la suerte o mala suerte, como se quiera ver.

La hora 25, título original La vingt- cinquième heure; director : Henri Varneuill; productor: Carlo Ponti; actuación: el genial y eterno Anthony  Queen, Virna Lisi, Michael Redgrave; país: Francia/Italia/Yugoslavia, duración: 124 minutos.

Una película de esas que ya casi no se hacen, de esas que poseen esa magia y encanto de lo propositivo y lo comercial, de esas películas que se hicieron en los años 60 con el propósito de ir haciendo conciencia del Yo y de lo que puede lograrse con voluntad y fe.

Gran película, tal vez hoy no muy conocida, pero vale la pena ver cómo se hacían las grandes producciones de esos años que veían venir los años de experimentación psicodélica y existencialista…aún así, esta película posee ciertos toques de existencialismo que el espectador podrá notar en ciertas escenas.

Una película de Anthony Queen..sí, ya saben el héroe a pesar de su aspecto y de su cierta torpeza, el héroe que sale avante de las situaciones más extremas. Claro, es Anthony Queen, siempre logrará salir de esas situaciones así sea del modo más dramático e inesperado.

Muy buena película como de matinée, sí excelente película para disfrutar una tarde de cine.

El mundo de Sofía

¿Cómo hacer que la Filosofía resulte interesante a las mayorías cuando se nos ha vendido la idea de que todo aquello llamado Ciencia es aburrido? Realmente es de pocos la capacidad de mostrarnos un mundo de ideas y de conceptos de manera tan amable, amena y entretenida, y si además le agregamos entretenida entonces estaremos hablando de una genialidad.

No sé bien si el libro sea una genialidad, para ser sinceros aún no lo he leído, pero al menos esta adaptación de la película con el mismo título: El mundo de Sofía, hará que más de uno busque y lea lo que quiere agregar el autor de esta obra filosófica para principiantes y nulos.

Sí, la película es la historia de la Filosofía y sus distintas variaciones a través de los cambios históricos del mundo occidental (de Europa sobre todo). Pero no es una serie de divagaciones y metáforas difíciles o complejas que acostumbran a repetir los que estudian filosofía y que intentan marear a quienes no sepan del tema haciendo que sólo se alejen más de esta rama del conocimiento a los que quieren adentrarse a ella, no, de la manera más sencilla, de la manera más fantasiosa y de un modo tan agradable el autor nos introduce al mundo de las ideas, de los conceptos, del conocimiento de la filosofía; el mundo de Sofía.

Sofía es una adolescente que un buen día recibe una carta en la que sólo hay una pregunta: “¿quién eres?” y a partir de ahí comienza su aventura, su aventura del conocimiento. Un hombre misterioso la lleva a distintos mundos en donde conocerá a los más importantes pensadores de la historia. Conocerá a Sócrates, a Platón, a los Renacentistas, a Shakesperare, Copernico, Descartes, en fin, conocerá los distintos pensamientos que hicieron que una Idea, una sola Idea hiciera que el mundo pudiera transformarse y girar en distintas direcciones. Si, en un viaje fantástico se adentra al mundo de los conocimientos y en su búsqueda de la primera pregunta “¿Quién eres?” se preguntará “¿Hacia dónde voy”?, “¿Quién me creó?” y así. Tanto su guía como ella responderán a sus distintas preguntas y conocerán no sólo a personajes de la Filosofía sino a otros personajes literarios que les harán llegar a conclusiones aún más fantásticas.

Es una historia de fantasía, es una historia totalmente imaginativa y entretenida y a la vez es una introducción al mundo de la Filosofía. Un experimento interesante, muy interesante.

El Mundo de Sofía (Sofies Verden), dirigida por Eric Gustavson, interpretada por Silje Storstein, Tomas von Brömssen, Andrine Saether, entre otros, producida por Oddvar Bull Thuhus y John M. Jacobsen, basada en la novela de Jostein Gaarder “Sophie’s World” adaptado por Eric Gustavson, música de Randall Meyers. País Noruega, año 1999.

Sí una película que debe verse y un libro que debe leerse…en cuanto lo lea lo recomendaré.

Para todo tipo de público, es más…Es obligatoria para todo público.